Rocco et ses frères, Luchino Visconti (jusqu’au 23/09/2023)
▻https://www.arte.tv/fr/videos/008817-000-A/rocco-et-ses-freres
La sombre chronique d’une famille du Sud [émigrée] à Milan, marquée par le déracinement et la pauvreté...
au cas où : #terroni (désormais, il y a un parfum qui porte ce nom...) #mère_célibataire #prolétariat #italie #cinéma #néoréalisme #boxe
Luzzara, 1953 Par Paul Strand
Il est difficile d’imaginer à quel point Paul Strand a été mis sur un piédestal à son époque. En 1945, il fut le premier photographe à avoir sa propre exposition au Musée d’art moderne de New York. Ses scènes de rues et ses compositions abstraites ont lié à jamais la photographie à l’esthétique du xxe siècle. Mais, si Strand était tellement précurseur, pourquoi la dernière rétrospective de son travail remonte-t-elle à 1971 ? Strand devrait en effet être considéré comme l’un des plus grands photographes américains. Pourtant, lorsqu’on google son nom aujourd’hui, on ne tombe que sur quelques clichés épars, et à peine quelques-uns de ceux publiés dans les pages qui suivent.
Des années durant, inspiré par le travail de Sherwood Anderson, Strand a cherché à photographier les habitants d’un village dans leur totalité. En 1949, il fit part de ce désir à Cesare Zavattini, auteur du scénario du classique de Vittorio #De_Sica, Le Voleur de bicyclette. Au printemps 1953, Zavattini l’encouragea à photographier pendant cinq semaines sa ville natale de #Luzzara, en Italie. Luzzara est une petite ville agricole flanquée sur la vallée du fleuve Pô, et connue pour ses fromages, ses chapeaux de paille et ses chevaux. Strand et #Zavattini décidèrent de se concentrer sur les artisans et les structures familiales locales. Un mec du coin, Valentino Lusetti, qui avait appris l’anglais avec les soldats américains durant ses mois de détention pendant la seconde guerre mondiale, joua le rôle de traducteur et de porte d’entrée sur le village. La photo de groupe la plus célèbre de Strand met justement en scène les membres de la famille Lusetti, prenant la pose devant la façade de leur vieille maison familiale. Cette photographie fit la couverture de la monographie d’Aperture en 1955, Un Paese, qui combinait les récits à la première personne de Zavattini avec les travaux de Strand.
Strand a dressé un portrait on ne peut plus sincère de Luzzara. La série a été réalisée sur une longue période, à la lumière naturelle. On n’y trouve pas la moindre trace d’ironie, seulement le désir de Strand d’immortaliser un écosystème humain dans son intégralité. La photographie « consciente » étant devenue de plus en plus visible au fil du temps, celle-ci nous pousse à nous arrêter afin de regarder et nous interroger sur ce que nous consommons. Strand savait que cette photographie avait le pouvoir de changer le monde. Il était disposé à s’asseoir et à attendre, pour que les gens regardent la façon dont le monde tourne lorsque personne ne vous remarque. À présent, il est temps de s’arrêter et de remarquer #Paul_Strand.
– MATTHEW LEIFHEIT
Gli scugnizzi di Bruxelles
Il cantiere è scomparso da tempo, i bambini di allora hanno i capelli bianchi, alcuni di loro non ci sono più. E anche il film che sessant’anni fa ne catturò dei frammenti di vita per le strade di Bruxelles ha rischiato di fare la stessa fine. Invece #Le_chantier_des_gosses di #Jean_Harlez, girato tra il 1954 e il 1956, qui è diventato l’evento cinematografico dell’anno, il motivo per cui il 9 gennaio scorso mezza Bruxelles (compresa la sottoscritta) si è accalcata davanti a un cinema di duecento posti, impaziente di scoprire il primo film neorealista belga. Non ero tra i duecento primi fortunati, ma come me, tra gennaio e febbraio, migliaia di persone hanno affollato il cinema Nova per seguire le avventure di una banda di ragazzini nei Marolles degli anni cinquanta (anzi nella Marolle, come dicono gli abitanti di questo quartiere popolare di Bruxelles).
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http://contents.internazionale.it/wp-content/uploads/2014/07/Chantier-31-622x441.jpg #film #néoréalisme #Belgique #enfance #cinéma #histoire_du_cinéma
cc @wizo @albertocampiphoto
Dans la série Cinéastes de notre temps « Pasolini l’enragé » (1966)
de Jean-André Fieschi
▻http://www.youtube.com/watch?v=1ldHF9dBjsI
▻http://fr.wikipedia.org/wiki/Pasolini_l'enragé
Pasolini s’introduit en présentant le #cinéma sous deux aspects : #linguistique et #stylistique. Linguistique, car pour le #cinéaste, le cinéma est un #langage, un moyen d’exprimer sa #rage dans une autre langue que celle qui procède de sa nationalité. Le #discours déforme quand le cinéma est « la reproduction du langage naturel de la réalité ». À ce degré, l’expérience suffit. Pour le second aspect, stylistique, il s’agit de maîtriser la technique et la connaissance cinématographique. Un problème qu’il contournera pour son tout premier film, #Accatone, en simplifiant la narration (des gros plans, peu de #mouvements de #caméra, etc.).
L’entretien permet au réalisateur qui a déjà réalisé huit #films d’appeler à lui ses #théories #cinématographiques. Ainsi, il ne nie pas son lien de parenté avec le néoréalisme italien mais s’en distingue dans le message et dans le style. Pasolini oriente ses films vers ce qu’il appelle le « #sous-prolétariat ». Cette #catégorie #sociale, selon lui, se différencie du #prolétariat #marxiste en ce qu’elle n’est accrochée à aucune #industrie. Cette #population végète dans la #misère en #banlieue de #villes sans moyens de #production. Il l’oppose à une petite #bourgeoisie, particulière à l’#Italie, dont il est issu et contre laquelle il se dresse. Quand le #néoréalisme contient dans une description furieuse de la réalité, un message d’espoir qui est celui d’une révolution culturelle en attente au sortir de la guerre, Pasolini, qui arrive vingt ans après, crie son désespoir et son amour pour le sous-prolétariat - qu’il sacralise dans la forme par des gros-plans.
Le #documentaire dresse un portrait d’un #poète et #philosophe du #cinéma ; la sagacité du cinéaste ira même s’exercer à s’interroger sur le #portait qui est en train de se dessiner de lui. Il se conclut par un résumé de #Théorème, son prochain film alors en tournage.
#Pier-Paolo_Pasolini #Critique #Théorie #Histoire #Politique #Religion #Vidéo